魂与胆——李可染的山水深情

北京保利2016春拍全国巡展 | 厦门站巡展时间:5月5-7日展览地点:厦门瑞颐大酒店菩提厅“可贵者胆。所要者魂”,李可染先生谈过的许多有关山水画创作的


北京保利2016春拍全国巡展 | 厦门站

巡展时间:5月5-7日

展览地点:厦门瑞颐大酒店菩提厅



“可

贵者胆。所要者魂”,李可染先生谈过的许多有关山水画创作的精辟言论,都是从长期探索实践中所凝练的肺腑之言。人们爱李可染的画,爱其独创的形式,爱其自家的意境,更爱他寄托于祖国河山中的深情。
 
李可染是二十世纪中国杰出的山水画家。其山水画早年取法八大,笔致简率酣畅,后从齐白石习画,用笔趋于凝练。50 年代以后的作品,借助于写生塑造新的山水意象,由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构,以墨为主,整体单纯而内中丰富,浓重浑厚,深邃茂密。他从范宽、李唐、龚贤、黄宾虹等古今大师那里汲取了朴茂深雄风格的营养,又取材于江南与巴蜀名山大川,因而在他的画中融铸了南方山川的幽秀与他本身醇厚的北方素质。从总体看,李可染的作品充满了感 性的真实。自明清以来传统绘画愈渐程式化,以至于很多文人都在思索“国画”的出路,这样的倾向在李可染的作品上看到补正和突破,且与五四运动以来注重写实的文艺思潮相一致。


李可染 高岩飞瀑图

设色纸本

1987年作

129×68cm
著录:《李可染画集》,第153页,外文出版社,1997年。
估价待询

高岩飞瀑图 局部1

李可染在1987年前后曾经作过多幅《高岩飞瀑图》,基本上是同一题材,同一构图,表面上看似曾相识,但仔细观之,笔墨又差别甚大。关于这类题材画作的缘起,李可染在此作中称:“吾国绘画基于用墨,历代匠师呕心沥血,墨水交融千变万化,臻于神境。杜甫所谓‘元气淋漓障犹湿,真宰上诉神应泣。’石涛和尚题画句云:‘墨团团里黑团团,黑墨团中天地宽。’极言墨韵之美。此中堂奥,门外人不易知也。”可见画家是在对于“积墨法”进行深入研究。

高岩飞瀑图 局部2

画面为典型的李家山水构图,以平行的视角观之,山峦峻厚,林木蓊郁,瀑布飞泻。主体山川高大巍峨,顶天立地,置于画面正中,山石的外轮廓呈几何状,层层推远;山石左侧沐浴于光照中,右侧则处于阴影里,山下的树木以重墨画出,与山峦的阴影处连成一片,以此衬托瀑布;一道细长的流水从远处的高原蜿蜒而至,汇集在山谷中形成瀑布,倾斜而下,在峡谷深处又被零落的山石分离成数道水流。整幅以积墨法画出,山的背阴面和山谷是最浓重之处,山谷中的瀑布又是最亮之处,但并不突兀,而是通过水墨的层层烘托减轻了“黑与白”的强烈冲突,左侧与右侧山峦的受光面亦与瀑布相映衬,使浓墨与留白造成的刺激感最终统一在整体的色调中。从此图可见,李可染晚年更加重视形式语言,既笔墨的抽象表现力,将其与西画中的明暗处理法相结合,作品具有奇异突兀的美感和鲜明的时代气息。


李可染 漓江胜景

设色纸本 镜心

68×45cm

展览:“第四届中国近现代书画十二大名家精品展”,保利艺术博物馆,2012年5月。
著录:《中国近现代书画十二大名家精品集》(四),第24页,保利艺术博物馆,2012年。
RMB:18,000,000-22,000,000

漓江胜景 局部1

李可染创作于1962年的《红色漓江》江似明镜,山如红玉,帆舟如龙,一片夕阳下的江南美景,使无论是否到过漓江的观者,都有一种真切的感受,觉得画得很像,有身临其境之感。但李可染的漓江山水画并不是真实的漓江。拿着李可染的漓江山水画去漓江按图索骥,就会发现在漓江找不到李可染所画的地方。但是,李可染的漓江山水画又是在他多次到实地写生之后而成的。这是因为李可染的漓江山水画所表现的是他对漓江多次游历后的感受和理解,是从多角度观察漓江后的一种感觉、一种思考、一种升华、一种“我”与“物象”的统一,是一种对漓江的意象。正如他在题跋中所说:“吾在漓江曾见此情境,兹化自家笔墨写之。”

漓江胜景 局部2

此幅《红色漓江》的特别之处更在于其用色,由于描绘的是夕阳下的景色,他大量使用赭石、朱红,让整幅画笼罩在火烧云般的绚丽色彩中。这正是此作不同于其创作的大量青绿、水墨的漓江题材之处,大面积的红让人不禁联想到他创作于1964年的经典之作《万山红遍》。而《红色漓江》中描绘江面的透亮手法,又使得其较之《万山红遍》更加轻松灵动、有呼吸感。

李可染 五牛图

水墨纸本 镜心

68×135cm

RMB:5,500,000-8,000,000

五牛图 局部1

此画创作于1985年,是年李可染在其《水牛赞图》中云:“回忆当年郭老与吾同住在重庆郊区金刚坡下,吾始画牛。”故其画牛应始于1940年代,而诸如此画,以五牛或九牛组合的构图样式则出现在其1980年代中期以后的作品中。李可染对牛有特殊的感情,不惟其童年时期村居生活的印象,金刚坡时期农民房中近距离的观察,甚至在1980年将其画室易名为“师牛堂”,可染最为注重的还是牛的精神象征,诚如此画中的题跋,是画家不厌其烦重复的语句,亦成为其艺术人生的座右铭。

五牛图 局部2

画中五牛各具神态,妙趣横生。牛的造型简练概括,以水墨层次和韵致的变化写出牛的结构和质感,准确而精到,尤其是脊椎处以重墨留白的方式体现出牛的倔强性格,牛鼻处水气氤氲的感觉,为可染对牛独有的体味,小牛则纯以淡墨写出,憨厚可爱,愈发衬托出老牛的苍老刚硬。上方题跋占去画面过半,其排列组合方式及朴茂沉实的用笔增加了画面整体行气的连贯性,亦使画面呈现出一种书写意味和抽象美感。


李可染 漓江山水

设色纸本 镜心

69×49cm

说明:陈志敏旧藏
RMB:2,200,000-2,800,000

 漓江山水 局部1

漓江山水 局部2


 
李可染   巫山烟雨

水墨纸本 镜心

68×43cm

来源:作品由李可染家属提供。
展览:“可染墨韵——之<千岩竞秀>精品展”,保利艺术博物馆,2010年4月。
著录:《可染墨韵——之<千岩竞秀>精品展》,图30,保利艺术博物馆,2010年4月。
RMB:3,500,000-4,500,000

巫山烟雨 局部1

巫山烟雨 局部2



李可染 蜀山春雨

设色纸本 镜心

83×50cm

说明:

1.原日本华侨总会会长陈礝旺藏品。
2.附李小可证书,有艺术库编号LKRAF-L-00754。
RMB:4,800,000-5,800,000


蜀山春雨 局部1

蜀山春雨 局部2

此幅作于1980年,乃写昔年旧稿《蜀山春雨图》,因“旧作不知流落何处,兹凭记忆重写,与旧作不能尽相同矣。”虽为写蜀山,但从画面的格局看,此图与李可染的“杏花春雨江南”系列颇有相似之处,均以红与黑的对比构成强烈的画面效果。李可染的山水画在20世纪70年代前后风格丕变,其山水形象或而气势撼人,而又朴实近人,尤以设色浓烈、用墨沉厚而着称,故而别开生面,有“李家山水”之誉。此幅为其这一时期的代表作,画面饱满,巨峰高耸,气势博大,有高山仰止之感。全图以积墨层层积染,用笔老辣厚重,将蜀山的黑重湿润与桃花的红艳娇嫩结合起来,毫无冲突之感,而是相得益彰。与此同时又吸收西洋绘画对光影描绘的优长,形成迥异时流的自家气派。李可染晚年的山水走向写意化与诗化,从此图中颇可见之。



李可染 杏花春雨江南

设色纸本 镜心

66×44cm

RMB:3,600,000-4,200,000

杏花春雨江南 局部1

杏花春雨江南 局部2

“杏花春雨江南”,出自元代江西抚州人虞集所作《风入松》:“……重重帘幕寒犹在,凭谁寄金字泥缄。为报先生归也,杏花春雨江南。”绝妙好词,自然风韵。其中杏花、春雨、江南六字,有地点,有时节,有景物,融合写实与写意,达到了诗中有画、景中有情的妙境。1954年,李可染与张仃、罗铭赴江南西湖孤山写生,得稿《雨亦奇》,此后便因势利导,创作出许多江南雨景作品。“杏花春雨江南”恰是在数次江南写生基础上结合“胸中实景写之”,自叹“不屈此意境也”。因而成为他最为钟情的绘画题材之一,“惓惓情深,不能自已”。这幅李可染1961年北戴河休养期间的创作。以水墨、粉红为基调淡染成氤,一派烟雨迷蒙、杏花缤纷的江南春天景象。近处黑瓦白墙的稀落村居,烂漫杏花环护笼罩其间,江水蜿蜒而上,水村尽头是葱黛空灵的远山,杏花、村落、远山、水牛、牧童巧妙排置,婉然清丽,浓酽如酒。全幅纯湿笔淡墨,甚至淡至水痕,也是可染70年代淡墨积墨法的先声反映。传统的古词新画,当下的技法表现,右下方“传统今朝”的钤印,当为最好的注脚。


李可染 看山图

设色纸本 立轴

75×51cm

展览:

1.“第二届北京·中国文物艺术品国际博览会”,北京市文物局、北京日报报业集团、北京电视台主办,2010年10月22日-25日。

2.“中国园林书画展”,中国园林博物馆、李可染画院、北京皇家园林书画研究会主办,2015年8月1日-23日。

著录:

1.《第二届北京·中国文物艺术品国际博览会——展览图录(三)》,第144页,2010年。

2.《中国园林书画展》,第7页,2015年8月。
说明:马仪上款。
RMB:1,200,000-1,800,000

此件马仪上款的《看山图》在李可染先生的四季牧牛图系列中尤其精彩,堪称精品。此件《看山图》在用笔用墨上与《春牧图》有异曲同工之妙,所不同之处是这只牛的形体施以较浓的墨块写出,但其清新爽朗之气息丝毫不逊于前作,笔墨层次鲜明,极富韵味。


看山图 局部1
万青教授曾总结:“李可染画牛与前人不同之处,一是他创立了一种独特的艺术样式和难以取代的表现程序方法,二是他的作品具有空前丰富、广阔的意境。”的确,李可染先生的作品都很注重意境的营造。何为意境?先生曾自言:“意境是艺术的灵魂,是客观事物精粹部分集中的加上人的思想感情的陶铸,经过高度艺术加工达到的情景交融、借景抒情,从而表现出来的艺术境界、诗的境界,就叫作意境。”他更进一步说:“意境就是景与情的结合,写景即是写情。”此幅《看山图》正是情景交融的生动左证。作者观察生活细致入微,故在不经意间,营造了画中童真、朴实、清新、和谐的诗一般的意境,匠心独运。足为其牧牛图系列中的精品。


看山图 局部1
正如画中所题“人说江南风光好,牧童牛背画中行”,一代国画大师可染先生用他那晚年炉火纯青的笔墨,寥寥几笔,就把一幅牧童骑牛看山的美好景象完美地展现给了我们,能得见如此精彩的画作,不但为老一辈艺术家为艺术虔诚的态度所感动,为其作品中散发的艺术气息所著迷,更是我们这代人幸运。


李可染 牧牛图

设色纸本 立轴

69×46cm
说明:张登堂旧藏
RMB:900,000-1,500,000

牧牛图 局部1

牧牛图 局部2





“感动世界的中国艺术”在保利香港艺术空间展出以来,引起社会各界的广泛,为了让更多的人领略傅抱石的《云中君和大司命》与常玉的《蓝色背景的盆花》的风采,现将展期延至5月18日,希望大家切莫错过观展佳期。


厦门 | 5月5-7日
展览地点:厦门瑞颐大酒店菩提厅

讲座活动
《中国油画的收藏》
讲座时间:5月6日 下午3:30-4:30
讲座地点:保利厦门艺术空间 

主 讲 人:现当代艺术部专家 常天鹄



上海 | 5月10-11日
展览地点:上海大剧院8层望星空宴会厅

讲座活动
《娓娓三人谈:从丝绸史切入谈谈宋元书画的旁证 》
讲座时间:5月10日 下午2:00-3:00
主 讲 人:

东华大学服装艺术设计学院教授博士生导师  包铭新


东华大学服装艺术设计学院副教授、硕士生导师  苏坤


上海大观古书画研究院执行院长  颜明



北京 | 5月13-17日
展览地点:北京新保利大厦


香港 | 5月29-6月1日
展览地点:保利香港艺术空间



北京保利2016春季拍卖会
预展及拍卖时间:6月1日至9日
预展地点:全国农业展览馆
拍卖地点:北京四季酒店、保利会展中心
邮品钱币预展及时间:2016年6月6日 -9日   
邮品钱币预展及拍卖地点:保利会展中心
6月3日
A厅
14:00 中国当代水墨
B厅
10:00 古锦—近现代名人书札(Ⅰ)
13:30 古锦—近现代名人书札(Ⅰ)
6月4日
A厅
10:00 中国近现代书画(Ⅰ)
13:30 中国近现代书画(Ⅱ)
18:30 现当代艺术夜场
顺延 中国近现代书画夜场(Ⅰ)
B厅
13:30 百年风云——世界名人字札
C厅
14:00 文人长物集珍(含紫砂壶、赏石、玉雕、天珠)
6月5日
A厅
14:00 水墨SHUI MO
15:00 古事•文人生活

18:30 好风相从——中国近现代成扇夜场

顺延   中国古代书画夜场

顺延   中国近现代书画夜场(Ⅱ)
B厅
10:00 古籍文献 唐宋遗书 翰墨菁萃 西文经典
13:30 古籍文献 唐宋遗书 翰墨菁萃 西文经典
C厅
14:00   亚洲现当代艺术
顺延   中国新绘画&装置 
顺延   现当代艺术
6月6日
A厅
10:00 中国古代书画
14:00 中国古代书画
19:00 吉金——重要私人收藏明清铜炉
19:30 佛像夜场
20:00 禹贡——重要宫廷夜场
20:30 宫廷艺术与重要瓷器、玉器、工艺品
B厅
10:30 冰壶秋月——紫砂茗具与文房诸器
13:00 保利茅台会——贵州茅台酒专场

C厅
10:00 新月雅集—近现代艺术陶瓷专场
14:00 名贵腕表与西洋装饰艺术
6月7日
A厅
10:00 稽古——中国文房艺术
13:30 自在菩提——中国金铜佛造像、唐卡
15:30 与古为徒——刘氏《有容堂》旧藏吴昌硕自用印及名家篆刻
16:00大明•格古
19:00 潜龙腾渊-日本名轩御藏长物
20:00 华彩霓裳-张信哲先生珍藏明清织绣服饰
C厅
14:00 瑰丽珠宝与翡翠
6月8日
A厅
10:00 中国古董珍玩(Ⅰ)
13:30 中国古董珍玩(Ⅱ)
B厅
10:30 国有善铜——铜镜·银器·铜杂专题
C厅
10:00 游艺
6月9日
保利会展中心
(北京朝阳区十里河弘燕路山水文园)
10:00 泉韵古今-钱币专场
14:00 方寸聚九州-邮品专场-杨皓收藏驼峰航线专场


视频 | 云神与健康之神的爱情故事



傅抱石 云中君与大司命

114×315cm 设色纸本 1954 年作 

北京保利2016春拍重点拍品

2016年6月4日 中国近现代书画夜场




北京保利国际拍卖有限公司

官网:http://www.polypm.com.cn
微博:http://e.weibo.com/polyauction
微信:polyauction-beijing

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